loading...

payamarketing

بازدید : 94
پنجشنبه 19 مرداد 1402 زمان : 15:15

انیمیشن دو بعدی چیست؟

انیمیشن دو بعدی معمولاً به تصاویری اطلاق می‌شود که با دست کشیده می‌شوند. این تصاویر را روی صفحاتی به نام «cels» می‌چسبانند و سپس پشت سر هم به سرعت نشان داده می‌شوند تا توهم حرکت را ایجاد کنند. امروزه نرم افزار کامپیوتری خاصی وجود دارد که به سهولت این فرآیند کمک کرده است.

انیمیشن دو بعدی یکی دیگر از سبک های انیمیشن می‌باشد که فقط دارای طول و ارتفاع می باشند. در گذشته برای ساختن انیمیشن دو بعدی به صورت فریم به فریم اشیاء را طراحی می‌کردند. طراحی های انجام شده، برای رنگ آمیزی به کاغذهایی به نام سل منتقل می‌شدند.

از دهه ۱۹۹۰ میلادی استودیا ها این روش را کنار گذاشتن و به سراغ روش های جدید رفتند. در روش جدید ابتدا طراحی را اسکن می‌کردند و بعد به صورت دیجتالی رنگ آمیزی می­‌کردند.

انواع انیمیشن دو بعدی

  • انیمیشن با رسم بصورت دستی: به انیمیشن‌هایی قدیمی می‌گویند که تمام صحنه ها و کاراکترها با دست طراحی می‌شدند.
  • موشن گرافی: به انیمیشن هایی می‌گویند که تصاویر آن با نرم افزارهای مخصوص ایجاد می‌شوند.
  • تخته سفید: این نوع انیمیشن شباهت زیادی به انیمیشن رسم دستی دارند و باید روی تخته سفید رنگ رسم شوند.

تفاوت انیمشین سه بعدی و دو بعدی

انیمیشن‌های دو بعدی

انیمیشن های دو بعدی در یک محیط دو بعدی طراحی می‌شوند. در انیمیشن دو بعدی تصاویر، بدون عمق و مسطح می‌باشند. کاراکترها سایه نرم ندارند اما در فیلم ها، ویدئوها، وب سایت ها، نمایش های مهندسی و بازی های ویدئویی کاربرد دارند. این شکل از انیمیشن متشکل از فریم است و جذابیت واقعی چندانی ندارد. در انیمیشن دو بعدی کاراکتر ها در محورهای x و y حرکت می‌کنند. انیمیشن های دوبعدی بسیار معقول و مقرون به صرفه‌تر از سه‌بعدی است.

انیمیشن‌های سه بعدی

انیمیشن‌های ۳D در یک نرم افزار سه بعدی طراحی می‌شود. تصاویر دارای عمق می‌باشند. کاراکترها دارای سایه های نرم مانند دنیای واقعی هستند. به طور گسترده در فیلم های انیمیشن سه بعدی، معماری، پزشکی و بازی های ویدیویی استفاده می شود.

در انیمیشن های دو بعدی کاراکتر ها غیر واقعی هستند ولی در انیمیشن های سه بعدی کاراکتر ها تا حد خیلی زیادی واقعی به نظر می‌رسند. در واقع در مقایسه با انیمیشن های دو بعدی گرانتر هستند.

برای درک بهتر می توان انیمیشن ۳D سه بعدی را یک مجسمه و انیمیشن دو بعدی را یک نقاشی در نظر گرفت. مجسمه دارای عمق است ولی نقاشی یک سطح صاف می‌باشد.

برای دیدن نمونه انیمیشن تبلیغاتی دو بعدی به پارت انیمیشن مراجعه کنید

مراحل تولید انیمیشن سه بعدی

انیمیشن ۳D در عصر حاضر کاربرد فراوانی دارد. فناوری سه بعدی در چاپ ، تبلیغات ، بازی های رایانه ای ، معماری ، بیوتکنولوژی ، خودرو کاربرد دارد. تقریباً از انیمیشن سه بعدی در همه زمینه‌های صنعت می‌توان استفاده کرد. اگر می‌خواهید از این فناوری در کسب و کارتان استفاده کنید، می‌توانید از تیم کمک بگیرید. جهت اطلاعات بیشتر با ما تماس بگیرید.

مرحله قبل از تولید

۱- داشتن داستان مناسب

داستان عامل اصلی آن چه که می‌آفرینید است. دلیل موفقیت فیلم‌های انیمیشنی بزرگ، داستان فوق العاده آن‌ها است. در این مرحله داستان فیلم نامه، به وسیله نویسنده نوشته می‌شود. سایر مراحل تولید بر اساس داستان پیش می‌رود.

۲- طراحی استوری بورد

در این مرحله از انیمیشن سه بعدی فیلمنامه به صحنه‌های کوتاه تقسیم می‌شوند. این کار مثل رمان‌های گرافیکی بصورت چند پنل ترسیم می‌شود. استوری بورد به کارگردان کمک می کند تا دید کلی نسبت به فیلم داشته باشد. سپس برپایه این دید کلی می‌تواند درباره عناصر فیلم بهتر تصمیم گیری کند.

۳- ویرایش- فاز اول

بعد از اینکه که استوری بوردها نهایی و انتخاب شدند، برای تیم ویراستاران ارسال می‌شوند. تیم ویرایش با همکاری کارگردان قسمت‌های مختلف فیلم را با زمانبندی و دیالوگ ها به صورت یک انیمیشن خام تولید می‌کنند.

نتیجه کار آن‌ها مجموعه‌ای از تصاویر استوری بورد، صدای گویندگان، موسیقی و صداهای موقت می‌باشد. این مجموعه بنیاد انیمیشن سه بعدی اصلی را تشکیل می دهد.

۴- توسعه بصری

طراحان مفهومی و توسعه دهندگان بصری ظاهر نهایی فیلم را تولید می‌کنند. آن‌ها تمام اجزای انیمیشن سه بعدی از جمله شخصیت‌ها، محیط و تصاویر پس زمینه، وسایل و ترکیب رنگ هر صحنه را طراحی می‌کنند.

۵- قبل از به تصویر کشیدن

در این مرحله هنرمندان به وسیله از کامپیوتر و با داشتن فیلمنامه و استوری بوردها، محیط فیلم را به صورت سه بعدی تولید می‌کنند. اگر شخصیت‌ها و محیط به درستی مدلسازی شوند، می‌توان خروجی این مرحله را مستقیماً انیمیت کرد.

مرحله تولید

۶- مدلسازی

مدل سازان طراحی مفهومی دو بعدی را به مدل های سه بعدی تبدیل می کنند. آن ها شخصیت‌ها و اشیا را در محیط نرم افزارهای مدلسازی طراحی می‌کنند. مدلسازان روی آن ها بصورتی کار می‌کنند تا رضایت کارگردان جلب شود.

۷- کار کردن روی سطوح

طراحان و هنرمندان در این مرحله از انیمیشن سه بعدی برای شخصیت‌ها، اشیا و صحنه‌ها رنگ، بافت و سایه تولید می‌کنند. طراحان باید بررسی کنند که سطوح تولید شده برای مدل‌های سه بعدی، با طراحی‌های مفهومی خلق شده توسط واحد توسعه بصری هماهنگ باشد.

۸- ریگ بندی

ریگینگ یا استخوان بندی به این معناست که اسکلت‌های سه بعدی برای شخصیت‌ها ایجاد شوند. رینگ بندی در انیمیشن سه بعدی باید به درستی خلق شوند. کارشناسان ریگ بندی محیطی را می سازند که انیماتورها می‌توانند در آن مفصل‌ها و اجزای چهره کاراکترها را تغییر و حرکت دهند.

۹- چیدمان / آماده سازی برای انیمیت کردن

هنرمندان که در قسمت قبل از انیمیت کردن فعالیت می‌کنند، محصول کار سایر قسمت‌ها را وارد محیط انیمیشن سه بعدی می‌کنند.

۱۰- انیمیت کردن

در این مرحله از انیمیشن سه بعدی انیماتورها به شخصیت ها جان می‌بخشند. آن ها با کمک ریگ‌ها موقعیت مکانی اجزای بدن شخصیت‌ها را مشخص می‌کنند. وظیفه انیماتورها این است که با استفاده از زبان بدن و حالت چهره کاراکتر ها داستان را روایت کنند.

بیشتر انیماتورها صحنه‌های فیلم را خودشان بازی می‌کنند و از آن فیلم میگیرند تا بعدا به عنوان مرجع از آن بهره ببرند.

۱۱- پر کردن صحنه ها

این بخش وظیفه دارد صحنه هایی از فیلم که پر از جمعیت است را بسازد. آن ها تلاش می کنند اعمال و حرکات شخصیت های پس زمینه تا حد ممکن واقعی به نظر برسد.

۱۲- شبیه سازی/ جلوه‌های ویژه کاراکترها

هنرمندان وظیفه دارند تا هر آن چه روی بدن شخصیت ها وجود دارد را به حرکت در بیاورند. از قبیل لباس‌ها، مو، خز یا پر. آن‌ها همچنین برخورد شخصیت‌ها با اجسام را شبیه سازی می‌کنند. برای مثال زمانی که شخصیت روی یک مبل می‌نشیند، هنرمندان این بخش وظیفه دارند تغییر شکل رویه مبل را نمایش دهند.

مراحل بعدی

مراحلی از قبیل جلوه های دیجیتالی، نظارت کارگردان فنی، مت پینتینگ (طراحی صحنه ها)، نورپردازی، ترکیب بندی، افزودن صدا و موسیقی، تصحیح رنگ پس از آن انجام می‌شود. تیم آرتاتکنیکال در زمینه ساخت انیمیشن سه بعدی فعالیت دارند و می‌تواند در این زمینه به شما کمک کند.

توضیحات انیمیشن سه بعدی

انیمیشن سه بعدی یک تکنیک گرافیکی است که از حرکت برای زنده کردن کاراکترها، اشیاء، وسایل و موارد دیگر استفاده می‌کند. انیمیشن سه بعدی عمدتا در ایجاد بازی‌های ویدئویی، فیلم‌ها و برنامه‌های تلویزیونی استفاده می‌شود. همچنین محبوبیت آن ها در حال افزایش است. در حال حاضر، انیمیشن سه بعدی برای ایجاد تیزر تبلیغاتی برای بازاریابی محصول و خدمات شرکت‌ها استفاده می‌شود.

انیمیشن دو بعدی چیست؟

انیمیشن دو بعدی معمولاً به تصاویری اطلاق می‌شود که با دست کشیده می‌شوند. این تصاویر را روی صفحاتی به نام «cels» می‌چسبانند و سپس پشت سر هم به سرعت نشان داده می‌شوند تا توهم حرکت را ایجاد کنند. امروزه نرم افزار کامپیوتری خاصی وجود دارد که به سهولت این فرآیند کمک کرده است.

انیمیشن دو بعدی یکی دیگر از سبک های انیمیشن می‌باشد که فقط دارای طول و ارتفاع می باشند. در گذشته برای ساختن انیمیشن دو بعدی به صورت فریم به فریم اشیاء را طراحی می‌کردند. طراحی های انجام شده، برای رنگ آمیزی به کاغذهایی به نام سل منتقل می‌شدند.

از دهه ۱۹۹۰ میلادی استودیا ها این روش را کنار گذاشتن و به سراغ روش های جدید رفتند. در روش جدید ابتدا طراحی را اسکن می‌کردند و بعد به صورت دیجتالی رنگ آمیزی می­‌کردند.

انواع انیمیشن دو بعدی

  • انیمیشن با رسم بصورت دستی: به انیمیشن‌هایی قدیمی می‌گویند که تمام صحنه ها و کاراکترها با دست طراحی می‌شدند.
  • موشن گرافی: به انیمیشن هایی می‌گویند که تصاویر آن با نرم افزارهای مخصوص ایجاد می‌شوند.
  • تخته سفید: این نوع انیمیشن شباهت زیادی به انیمیشن رسم دستی دارند و باید روی تخته سفید رنگ رسم شوند.

تفاوت انیمشین سه بعدی و دو بعدی

انیمیشن‌های دو بعدی

انیمیشن های دو بعدی در یک محیط دو بعدی طراحی می‌شوند. در انیمیشن دو بعدی تصاویر، بدون عمق و مسطح می‌باشند. کاراکترها سایه نرم ندارند اما در فیلم ها، ویدئوها، وب سایت ها، نمایش های مهندسی و بازی های ویدئویی کاربرد دارند. این شکل از انیمیشن متشکل از فریم است و جذابیت واقعی چندانی ندارد. در انیمیشن دو بعدی کاراکتر ها در محورهای x و y حرکت می‌کنند. انیمیشن های دوبعدی بسیار معقول و مقرون به صرفه‌تر از سه‌بعدی است.

انیمیشن‌های سه بعدی

انیمیشن‌های ۳D در یک نرم افزار سه بعدی طراحی می‌شود. تصاویر دارای عمق می‌باشند. کاراکترها دارای سایه های نرم مانند دنیای واقعی هستند. به طور گسترده در فیلم های انیمیشن سه بعدی، معماری، پزشکی و بازی های ویدیویی استفاده می شود.

در انیمیشن های دو بعدی کاراکتر ها غیر واقعی هستند ولی در انیمیشن های سه بعدی کاراکتر ها تا حد خیلی زیادی واقعی به نظر می‌رسند. در واقع در مقایسه با انیمیشن های دو بعدی گرانتر هستند.

برای درک بهتر می توان انیمیشن ۳D سه بعدی را یک مجسمه و انیمیشن دو بعدی را یک نقاشی در نظر گرفت. مجسمه دارای عمق است ولی نقاشی یک سطح صاف می‌باشد.

برای دیدن نمونه انیمیشن تبلیغاتی دو بعدی به پارت انیمیشن مراجعه کنید

مراحل تولید انیمیشن سه بعدی

انیمیشن ۳D در عصر حاضر کاربرد فراوانی دارد. فناوری سه بعدی در چاپ ، تبلیغات ، بازی های رایانه ای ، معماری ، بیوتکنولوژی ، خودرو کاربرد دارد. تقریباً از انیمیشن سه بعدی در همه زمینه‌های صنعت می‌توان استفاده کرد. اگر می‌خواهید از این فناوری در کسب و کارتان استفاده کنید، می‌توانید از تیم کمک بگیرید. جهت اطلاعات بیشتر با ما تماس بگیرید.

مرحله قبل از تولید

۱- داشتن داستان مناسب

داستان عامل اصلی آن چه که می‌آفرینید است. دلیل موفقیت فیلم‌های انیمیشنی بزرگ، داستان فوق العاده آن‌ها است. در این مرحله داستان فیلم نامه، به وسیله نویسنده نوشته می‌شود. سایر مراحل تولید بر اساس داستان پیش می‌رود.

۲- طراحی استوری بورد

در این مرحله از انیمیشن سه بعدی فیلمنامه به صحنه‌های کوتاه تقسیم می‌شوند. این کار مثل رمان‌های گرافیکی بصورت چند پنل ترسیم می‌شود. استوری بورد به کارگردان کمک می کند تا دید کلی نسبت به فیلم داشته باشد. سپس برپایه این دید کلی می‌تواند درباره عناصر فیلم بهتر تصمیم گیری کند.

۳- ویرایش- فاز اول

بعد از اینکه که استوری بوردها نهایی و انتخاب شدند، برای تیم ویراستاران ارسال می‌شوند. تیم ویرایش با همکاری کارگردان قسمت‌های مختلف فیلم را با زمانبندی و دیالوگ ها به صورت یک انیمیشن خام تولید می‌کنند.

نتیجه کار آن‌ها مجموعه‌ای از تصاویر استوری بورد، صدای گویندگان، موسیقی و صداهای موقت می‌باشد. این مجموعه بنیاد انیمیشن سه بعدی اصلی را تشکیل می دهد.

۴- توسعه بصری

طراحان مفهومی و توسعه دهندگان بصری ظاهر نهایی فیلم را تولید می‌کنند. آن‌ها تمام اجزای انیمیشن سه بعدی از جمله شخصیت‌ها، محیط و تصاویر پس زمینه، وسایل و ترکیب رنگ هر صحنه را طراحی می‌کنند.

۵- قبل از به تصویر کشیدن

در این مرحله هنرمندان به وسیله از کامپیوتر و با داشتن فیلمنامه و استوری بوردها، محیط فیلم را به صورت سه بعدی تولید می‌کنند. اگر شخصیت‌ها و محیط به درستی مدلسازی شوند، می‌توان خروجی این مرحله را مستقیماً انیمیت کرد.

مرحله تولید

۶- مدلسازی

مدل سازان طراحی مفهومی دو بعدی را به مدل های سه بعدی تبدیل می کنند. آن ها شخصیت‌ها و اشیا را در محیط نرم افزارهای مدلسازی طراحی می‌کنند. مدلسازان روی آن ها بصورتی کار می‌کنند تا رضایت کارگردان جلب شود.

۷- کار کردن روی سطوح

طراحان و هنرمندان در این مرحله از انیمیشن سه بعدی برای شخصیت‌ها، اشیا و صحنه‌ها رنگ، بافت و سایه تولید می‌کنند. طراحان باید بررسی کنند که سطوح تولید شده برای مدل‌های سه بعدی، با طراحی‌های مفهومی خلق شده توسط واحد توسعه بصری هماهنگ باشد.

۸- ریگ بندی

ریگینگ یا استخوان بندی به این معناست که اسکلت‌های سه بعدی برای شخصیت‌ها ایجاد شوند. رینگ بندی در انیمیشن سه بعدی باید به درستی خلق شوند. کارشناسان ریگ بندی محیطی را می سازند که انیماتورها می‌توانند در آن مفصل‌ها و اجزای چهره کاراکترها را تغییر و حرکت دهند.

۹- چیدمان / آماده سازی برای انیمیت کردن

هنرمندان که در قسمت قبل از انیمیت کردن فعالیت می‌کنند، محصول کار سایر قسمت‌ها را وارد محیط انیمیشن سه بعدی می‌کنند.

۱۰- انیمیت کردن

در این مرحله از انیمیشن سه بعدی انیماتورها به شخصیت ها جان می‌بخشند. آن ها با کمک ریگ‌ها موقعیت مکانی اجزای بدن شخصیت‌ها را مشخص می‌کنند. وظیفه انیماتورها این است که با استفاده از زبان بدن و حالت چهره کاراکتر ها داستان را روایت کنند.

بیشتر انیماتورها صحنه‌های فیلم را خودشان بازی می‌کنند و از آن فیلم میگیرند تا بعدا به عنوان مرجع از آن بهره ببرند.

۱۱- پر کردن صحنه ها

این بخش وظیفه دارد صحنه هایی از فیلم که پر از جمعیت است را بسازد. آن ها تلاش می کنند اعمال و حرکات شخصیت های پس زمینه تا حد ممکن واقعی به نظر برسد.

۱۲- شبیه سازی/ جلوه‌های ویژه کاراکترها

هنرمندان وظیفه دارند تا هر آن چه روی بدن شخصیت ها وجود دارد را به حرکت در بیاورند. از قبیل لباس‌ها، مو، خز یا پر. آن‌ها همچنین برخورد شخصیت‌ها با اجسام را شبیه سازی می‌کنند. برای مثال زمانی که شخصیت روی یک مبل می‌نشیند، هنرمندان این بخش وظیفه دارند تغییر شکل رویه مبل را نمایش دهند.

مراحل بعدی

مراحلی از قبیل جلوه های دیجیتالی، نظارت کارگردان فنی، مت پینتینگ (طراحی صحنه ها)، نورپردازی، ترکیب بندی، افزودن صدا و موسیقی، تصحیح رنگ پس از آن انجام می‌شود. تیم آرتاتکنیکال در زمینه ساخت انیمیشن سه بعدی فعالیت دارند و می‌تواند در این زمینه به شما کمک کند.

توضیحات انیمیشن سه بعدی

انیمیشن سه بعدی یک تکنیک گرافیکی است که از حرکت برای زنده کردن کاراکترها، اشیاء، وسایل و موارد دیگر استفاده می‌کند. انیمیشن سه بعدی عمدتا در ایجاد بازی‌های ویدئویی، فیلم‌ها و برنامه‌های تلویزیونی استفاده می‌شود. همچنین محبوبیت آن ها در حال افزایش است. در حال حاضر، انیمیشن سه بعدی برای ایجاد تیزر تبلیغاتی برای بازاریابی محصول و خدمات شرکت‌ها استفاده می‌شود.

نظرات این مطلب

تعداد صفحات : 0

درباره ما
موضوعات
لینک دوستان
آمار سایت
  • کل مطالب : 218
  • کل نظرات : 0
  • افراد آنلاین : 3
  • تعداد اعضا : 0
  • بازدید امروز : 53
  • بازدید کننده امروز : 1
  • باردید دیروز : 26
  • بازدید کننده دیروز : 0
  • گوگل امروز : 0
  • گوگل دیروز : 0
  • بازدید هفته : 119
  • بازدید ماه : 81
  • بازدید سال : 7631
  • بازدید کلی : 106770
  • <
    پیوندهای روزانه
    اطلاعات کاربری
    نام کاربری :
    رمز عبور :
  • فراموشی رمز عبور؟
  • خبر نامه


    معرفی وبلاگ به یک دوست


    ایمیل شما :

    ایمیل دوست شما :



    کدهای اختصاصی